Esmu profesionāla čelliste, komponiste un projektu vadītāja ar diviem maģistra grādiem – sociālo zinātņu maģistra grādu vadībā un administrēšanā un profesionālo maģistra grādu mūzikā.
Esmu guvusi plašu pieredzi gan starptautiskos projektos, gan Latvijas kultūras vidē – kā Melo-M Megaorķestra Lielkoncertu koordinatore Mežaparka Lielajā estrādē (2022, 2024), Latvijas Nacionālās operas un baleta orķestra čelliste (2019–2025), kamerorķestra menedžere (2016–2023), Baroka orķestra “Collegium Musicum Riga” pirmā čelliste (2016–2022).
Paralēli producēju un vadu kultūras un izglītības projektus, tostarp starptautiska mēroga, kuros organiski apvienojas dažādas mākslas disciplīnas.
Mana pieredze ļauj radīt projektus, kuros satiekas radošums un augsta profesionalitāte, veidojot daudzslāņainus un iedvesmojošus stāstus. Ticu mākslas spējai vienot cilvēkus un ar aizrautību veidoju notikumus, kas kļūst par paliekošām atmiņām.
Katrs priekšnesums tiek individuāli pielāgots klienta vēlmēm – repertuārs un noskaņa tiek veidoti atbilstoši muzikālajai iecerei.
Meklē elegantu atmosfēru vai spilgtu muzikālu priekšnesumu?
Pastāsti, kādu sajūtu vēlies radīt, un par mūziku parūpēšos es.
Kopā ar vijolnieci Santu Melaniņu Kalniņu (Melany Wildriver) uzstājamies gan ar akustiskajiem, gan elektriskajiem stīgu instrumentiem, pielāgojot priekšnesuma raksturu konkrētā pasākuma formātam, norises vietai un muzikālajai iecerei.
Izmaksas sastāv no:
Piedāvāju privātstundas čellā, balstītas vairāk nekā desmit gadu pedagoģiskajā pieredzē, profesionālajā darbā un starptautiski atzītos Suzuki pedagoģijas principos.
Pieeja vērsta uz ķermeņa brīvību, fizioloģiski pareizu stāju, skaistas un kvalitatīvas čella skaņas veidošanu, kā arī muzikālās attīstības veicināšanu. Nodarbībās attīstām izpratni par instrumentu, spēles tehniku, mūzikas teorijas pamatiem un veidojam stabilu bāzi apzinātai muzicēšanai. Iespējams apgūt arī kompozīcijas un elektroniskās mūzikas pamatus.
Nodarbības paredzētas:
Katram audzēknim tiek izstrādāts individuāls mācību plāns, ņemot vērā tehnisko sagatavotību, muzikālos mērķus, tempa īpatnības un intereses.
Papildus muzikālajai darbībai piedāvāju pasākumu organizēšanu un koordinēšanu, balstītu vairāk nekā desmit gadu pieredzē vadībā un projektu īstenošanā. Strādāju ar skaidru struktūru, precīzu plānošanu un pilnu atbildību par katru detaļu.
Mana pieredze aptver pilnu ciklu – no idejas un koncepcijas izstrādes līdz profesionālai realizācijai gan vietējā, gan starptautiskā mērogā. Darbā svarīgi ir ne tikai tehniskie procesi, bet arī spēja radīt mieru, skaistumu un pārliecību visiem iesaistītajiem.
Pakalpojumi ietver:
Esmu strādājusi ar dažāda mēroga un formāta pasākumiem – kāzām, privātiem svētkiem, kultūras un radošiem projektiem, kā arī korporatīvajiem pasākumiem, kuros nepieciešama gan strukturēta plānošana, gan augsta profesionālā atbildība.
Latvija, Rīga
estere@esteremusic.lv
+371 27810092
Mūzika man ir skaņu glezna. Katru skici vai gleznu vēroju tik ilgi, līdz tās klusums sāk rezonēt manī kā skaņa. It kā tās krāsas, līnijas, formas atdzīvotos kā melodija, kā ritms, kā elpa. Tā rodas mans redzējums - mūzika, kas kļūst par gleznas atbalsi citā dimensijā.
Dažreiz tā ir kalnu ainava, kas atklājas skaņu rakstā - nošu augstumos, čella melodijās un dabas skaņās. Citreiz tā ir mandala jeb, kā es to saucu, kaleidoskops - viena un tā pati čella melodija savijas daudzkārtīgi, radot nejaušas, bet harmoniskas skaņu krāsas. Mūzika kļūst par spoguli, kurā glezna atklājas no jauna, reizē kļūstot par manas dvēseles atspulgu.
Klausoties skaņdarbus, gleznas sāk pārvērsties - tās vairs nav fiksēti attēli, bet kļūst par dzīviem organismiem, kas pulsē un elpo. Zvaigznes, kalni, ūdens - viss iegūst kustību. Un reizē mainās arī manas pašas sajūtas - viss nemiers izzūd, it kā skaņa būtu pieskāriens, kas pārvērš smagumu mierā. Mūzikai piemīt spēks aizskart zemapziņu - tā iedarbojas dziļāk nekā vārdi, tā izmaina emocijas, dziedina un nomierina. Tāpēc šī mūzika ir meditatīva - tā neaicina domāt, bet ļauj ikvienam iegrimt savos dvēseles dziļumos. Katram akordam, katrai skaņkārtai ir sava krāsa, sava noskaņa - tāpat kā gleznai. Šajā saspēlē mākslas robežas izzūd – glezna pārtop par skaņu, skaņa - par krāsu. Abi mākslas veidi saplūst kopīgā plūdumā, kas pārtop vēstījumā un jaunā pieredzē.
Senajā filozofijā mūzika tika saukta par “kosmosa arhitektūru” - harmoniju, kas caurvij pasauli un cilvēku. Es izjūtu, ka skaņa nav tikai melodija, tā ir vibrācija, kas savieno cilvēku ar dabu, ar kosmosu, ar paša iekšējo būtību. Katrs klausītājs šajā procesā kļūst par līdzradītāju - jo tas, ko viņš dzird, atspoguļo viņa paša iekšējo pasauli. Vienam tā būs meditācija, citam – ceļojums dabas varenībā, vēl kādam - saruna ar gleznu.
Mani skaņdarbi ir vēlēšanās atklāt, kā skaņa un glezna viena otru papildina. Kā skaņa var piešķirt gleznai kustību, bet glezna - mūzikai dziļumu un telpu. Un šajā mijiedarbībā atklājas vienkāršā, bet vienmēr jaunā patiesība - mēs paši esam spogulis tam, ko skatāmies un klausāmies.